Artist Talks: Razgovor s prof. dr. Amerom Bakšićem u Umjetničkoj galeriji IUS-a
U okviru svojih kulturnih i akademskih aktivnosti, Umjetnička galerija Internacionalnog univerziteta u Sarajevu ugostila je događaj iz serijala Artist Talks – razgovor s prof. dr. Amerom Bakšićem, redovnim profesorom na Akademiji likovnih umjetnosti u Sarajevu, povodom njegove samostalne izložbe koja je trenutno postavljena u Galeriji IUS-a.
Ovim događajem Umjetnička galerija Internacionalnog univerziteta u Sarajevu zvanično je pokrenula novi serijal razgovora pod nazivom Artist Talks, koji će pratiti buduće gostujuće izložbe renomiranih domaćih i međunarodnih umjetnika u organizaciji Univerziteta. Cilj serijala je poticanje dijaloga između umjetničke prakse, kritičkog promišljanja i akademske zajednice.
Razgovor je vodila docent dr. Nadira Puškar-Mustafić, sa studijskog programa Engleski jezik i književnost (ELIT) na IUS-u, koja je ujedno i članica Odbora Umjetničke galerije te aktivno doprinosi interdisciplinarnom kulturnom programu Galerije.
Izložba je svečano otvorena u četvrtak, 18. decembra 2025. godine, a otvorenje su upriličili vanr. prof. Banko Vekić i prof. dr. Meliha Teparić, koja je ujedno i kustosica izložbe, direktorica Umjetničke galerije IUS-a te redovna profesorica na studijskom programu Vizualne umjetnosti i dizajn vizualnih komunikacija (VACD).
Kontekst izložbe
Fotografski radovi predstavljeni na izložbi istražuju tijelo kao mjesto unutrašnjeg kretanja između misli i emocije. Figure su zamućene, fragmentirane i često višestruko prisutne unutar jednog kadra, naglašavajući stanje stalne mentalne i emocionalne aktivnosti. Kretanje u ovim radovima ne funkcioniše kao fizičko pomjeranje kroz prostor, nego kao vizuelna manifestacija unutrašnjih procesa.
Kroz produžena vremena ekspozicije i pažljivo kontrolisano osvjetljenje, vrijeme postaje vidljiva komponenta slike, dok se tijelo pojavljuje kao proces, a ne kao stabilan objekt. Ovi radovi odolijevaju dokumentarističkom čitanju, pozicionirajući fotografiju kao samodostatan medij koji ne bilježi samo stanje, nego ga aktivno proizvodi.
Pokretanjem serijala Artist Talks, Umjetnička galerija Internacionalnog univerziteta u Sarajevu dodatno jača svoju ulogu prostora za značajne susrete umjetnosti, obrazovanja i kritičkog dijaloga. Razgovor s prof. dr. Amerom Bakšićem označava početak programa koji će pratiti buduće izložbe te obogatiti kulturni život Univerziteta i šire zajednice.
Artist Talks – Razgovor
Razgovor u okviru serijala Artist Talks bio je strukturisan kroz niz pitanja koje je osmislila dr. Nadira Puškar-Mustafić, usmjeravajući diskusiju ka emociji kao umjetničkom impulsu, radnom procesu i specifičnosti fotografije kao medija.
Emocija kao polazište
Nadira Puškar Mustafić:
Vaš rad sam doživjela kao emociju u pokretu. U kojoj mjeri emociju vidite kao pokretačku snagu svog umjetničkog procesa?
Amer Bakšić:
Vjerujem da je emocija generalno pokretačka snaga svega. Naravno, postoje ljudi koji polaze od racionalnih motiva, ali mislim da je emocija ključna. Bez ljubavi, posvećenosti i tog osjećaja magije i želje da se nešto ostvari, sve gubi smisao. Emocija je početni impuls, a proces se dalje razvija iz nje.
Lično iskustvo i prostor za interpretaciju
Nadira Puškar Mustafić:
U kojoj mjeri su figure na vašim fotografijama povezane s vašim ličnim iskustvom, a gdje svjesno ostavljate prostor za interpretaciju posmatrača?
Amer Bakšić:
Figure su povezane sa mnom jer sam ja model. To je bilo praktično rješenje, ali i vrlo zahtjevno. Kao autor sam vrlo precizan i jedino sam sebe mogao podvrgnuti tim zahtjevima. Nije uvijek bilo ugodno, ali to je dio procesa.
Proces i ponavljanje
Nadira Puškar Mustafić:
Možete li pojasniti fotografski proces i značaj ponavljanja snimaka?
Amer Bakšić:
Naravno. Snimci se ponavljaju; tražimo situaciju koja pruža vizuelno zadovoljstvo. Proces ponavljanja je ključan jer uspostavlja odnos između tijela, prostora i svjetla.
Kretanje i trag
Nadira Puškar Mustafić:
Da li vam je važnije zabilježiti samo kretanje ili trag koji kretanje ostavlja?
Amer Bakšić:
Trag mi je najvažniji. To je stalno kretanje – kretanje koje teče. Kao vizuelnog umjetnika posebno me privlači prožimanje formi, jer kasnije mogu „čitati” liniju, smjer i brzinu kretanja.
Svjetlo kao vizuelni element
Nadira Puškar Mustafić:
S obzirom na vaše iskustvo u crtanju i slikarstvu, da li svjetlo doživljavate kao liniju, gest ili volumen?
Amer Bakšić:
Ne bih strogo razdvajao te kategorije. Sve je uključeno. Vrsta svjetla, njegov ugao, udaljenost i pad izuzetno su važni. Ovi ciklusi nastajali su u različitim periodima i pod različitim svjetlosnim uslovima.
Prostor i motiv vrata
Nadira Puškar Mustafić:
Vrata se često pojavljuju u vašim fotografijama. Da li funkcionišu samo kao fizički prostor ili nose i psihološko značenje?
Amer Bakšić:
Motiv vrata ima dugu historiju u mom radu. Još 2002. godine radio sam cikluse posvećene ulasku i izlasku. Ovdje se vraćam tim ranijim motivima, koji funkcionišu i kao fizički pragovi i kao psihološki prostori.
Serija, fragmentacija i konzistentnost
Nadira Puškar Mustafić:
Koliko su ponavljanje i fragmentacija važni za vaše razumijevanje tijela u ovim radovima?
Amer Bakšić:
Izuzetno su važni. Pojedinačno djelo može biti slučajno, ali serija jasno komunicira namjeru i pravac. Konzistentnost i dugotrajan rad na ideji daju smisao cjelini.
Zašto fotografija
Nadira Puškar Mustafić:
Iako bi se ovi radovi mogli prevesti u druge medije, odlučili ste se za fotografiju. Zašto?
Amer Bakšić:
Ne bih rekao da drugi mediji to ne bi mogli izraziti, ali me fotografija iznenadila svojom snagom. Shvatio sam da su ovi radovi u potpunosti dovoljni unutar medija u kojem su nastali. Prevođenje u druge medije ostaje mogućnost za budućnost.
Cijeli katalog izložbe dostupan je ovdje: Amer Bakšić - Exhibition Catalogue
Online izložbu možete pogledati ovdje: Amer Bakšić - Online Exhibition
